Музыка объединяет совершенно разных людей. Молодая группа Tropical Revenge доказала это собственным творчеством. Слава Чекайда, Стас Белокуров и Влад Антюхин рассказали о своей «тропической мести» всем трудностям на пути к творчеству
– Как вообще вы решили заниматься музыкой?
Слава: – Для меня все началось еще с 9-го класса. Как-то раз знакомый парень в школе сказал, что можно попробовать играть на гитаре в группе. Я ответил, что это отличная мысль… Сначала был вокалистом,правда, без опыта и образования поначалу едва не порвал себе связки. И переключился на гитару.
Влад: – Как-то все спонтанно вышло. Это был 9-й класс школы. Почти такая же история. Пригласили поиграть и посмотреть, что из этого выйдет. Ребятам понравилось, мне понравилось еще больше. Вот и занимаюсь музыкой по сей день.
Стас: – Моя история не отличается оригинальностью. Когда учился в 9-м классе, ко мне подошел Слава и сказал: «Друг, нам нужен басист». А я очень хотел играть на чем-нибудь. Так все и закрутилось. Стал заниматься музыкой с большим энтузиазмом.
– Где вы все учитесь? Специальности никаким образом не связаны с творчеством?
Слава: – Абсолютно нет. Я учусь на филологическом факультете, отделение иностранных языков.
Влад: – Вообще нет. Я юрист.
Стас: – Никаким образом, я международник.
– Что вас вдохновляет?
Стас: – Тут смотря из чего исходить… Меня очень сильно вдохновляет инструментальная музыка. Так как я басист, мне крайне важна сама музыка, сами инструменты – как они звучат вместе и раздельно. Поэтому черпаю свое вдохновение в творчестве любимых групп и музыкантов.
Влад: – Меня тоже вдохновляет музыка кумиров. Есть музыкант Чарли Пут, его последняя песня называется Аttention. В интервью Чарли говорил, что его цель – вдохновлять. Так вот, эта его песня вдохновила меня, как говорится, просто до ужаса. Он сказал очень классную вещь: «Я делаю музыку для того, чтобы другие люди тоже делали музыку». Вдохновлять – вот в чем смысл музыки. Получается у него круто!
– Почему такое название у группы – «Тропическая месть»?
Влад: – Мы играем абсолютно разную музыку, и суть названия была в том, чтобы оно максимально противоречило самому себе. Хотели абсолютно несовместимые вещи совместить. Хоть какой-нибудь «Взрыв банана», что-то такое странное придумать, что потом могло бы стать культом, если все пойдет хорошо. Есть, например, группа Asking Alexandria. Спрашивается, а что это? «Спрашивающая Александрия». Казалось бы, бессмыслица. А потом группа стала развиваться, и название приобрело культовый смысл. Не важно, что оно обозначает. Главное, что все знают, про что это.
Слава: – Для меня Tropical Revenge – это уже что-то такое свое и родное. Месть всем тем напастям, эмоциям, настроениям, которые мучили постоянно раньше. Тропическая – это что-то вроде интересной музыки, интересных подходов и интересных идей и людей, которые будут с нами работать.
– Стали заниматься музыкой ради творчества или чтобы на этом заработать?
Влад: – Нет, конечно, это же не коммерческий проект. Было бы даже глупо на это рассчитывать. И,естественно, прежде всего для нас важна страсть к музыке и творчеству: мы не ставили цель играть ради денег. Прогибаться и изворачиваться, чтобы заработать лишнюю тысячу, – это не для нас. Музыка, прежде всего, это способ самовыражения и самореализации, просто страсть к делу.
Слава: – Все начиналось для меня с выступления нашей группы на конкурсе «Мистер СмолГУ» в прошлом году. Для меня это отправная точка. Хорошо, если нас поймут и мы будем двигаться дальше.
– Слава, а ты же еще и с группой Sound of heart играешь? Удобно ли совмещать?
Слава: – Да, я совмещаю. Но на самом деле отдаю предпочтение группе, в которой мы пишем свои песни. А группа Sound of heart пишет каверы, это тоже круто, но мне всегда хотелось писать свое.
– Есть у вас конкуренция внутри группы?
Слава: – Наверное, только конкуренция идей. Кто-то может высказать одну идею, она не понравится; кто—то выскажет другую. Затем выбираем лучшую.
Влад: – Конкуренция есть постоянная, но у нас действует четкий принцип: если кто-то предлагает идею, а ты с идеей этой не согласен, то нет проблем, это нормальная штука, – предложи лучше. Если предлагаешь идею еще лучше, то ребята оценят и примут. Ты можешь навязывать свое мнение, но никто не будет прислушиваться, если твоя идея хуже начальной идеи. Если Слава предлагает партию, то мы проигрываем обе партии и выбираем всем коллективом. Чья партия – это уже не имеет значения, она лучшая, и она понравилась всем.
Стас: – Конкуренция присутствует, каждый развивается по—своему и начинает масштабнее изучать азы музыки и совершенствоваться. Кто-то переходит на другие жанры или предлагает идеи, но бывает, что они не очень подходящие под интерес всей группы. Бывают недомолвки из-за разных вкусов. Но стараемся делать то, что нравится всем.
– Какие сложности испытывает молодой музыкальный коллектив?
Слава: – Ну, вначале надо вообще песни написать (смеется). У нас не было особых проблем, были заготовки и непреодолимое желание создавать что-то новое. Прошло около месяца, мы написали 6 треков.Просто их собрали вместе, что-то добавили и сделали нечто крутое. В творческом плане не было проблем на начальном этапе.
Влад: – Я никого не удивлю, если скажу, что трудности – это нехватка времени, не всегда можем собраться вместе. Такие периоды бывают, когда и денег нет, а надо купить что-то для инструментов.
Стас: – Самое трудное – написать первую песню. Всегда есть идея, есть техника игры, все комплектующие у тебя есть, но главное – желание записать первую песню.
– Приходится чем-то жертвовать?
Слава: – У меня настолько сильное желание репетировать, что если надо пожертвовать временем, то я это сделаю. Я не пропускаю репетиции. Сейчас у нас в приоритете группа, альбом и творчество.
Влад: – Каждый день я чем-то жертвую для группы. И это не просто очень красивые и лаконичные слова. Это реальная правда, и это постоянно остается за кадром, но это правда.
Стас: – Мы каждый день жертвуем временем. Стараемся сделать так, чтобы группа продвигалась дальше.
– Совмещать тяжело?
Стас: – В какие-то моменты да, но иногда просто об этом не думаешь. Иногда говоришь сам себе: «Что? Учеба? Творчество в данный момент важнее. Если не сейчас, то когда?»
– Игра в группе влияет на эмоциональный подъем?
Слава: – Да, определенно. Например, я могу быть целый день в плохом настроении, а вечером прихожу на репетицию, сыграем пару песен – и у меня хорошее настроение. Это круто.
Влад: – Я с тобой согласен полностью, так и есть. Музыка способна отодвинуть тебя от всех негативных мыслей и просто расслабить.
– Есть какие-то музыкальные исполнители, которым хочется подражать?
Слава: – Конечно есть! В любом случае мы что-то заимствуем. Поначалу именно так и вырабатываем стиль. Вообще есть много исполнителей, у которых хочется что-то заимствовать, а потом из этого заимствования делать что—то свое. С новым пониманием музыки, с появлением новых идей ты пытаешься создавать что—то свое, новое.
Влад: – Мне кажется, ты загнул с заимствованием. Не заимствовать, а писать музыку под влиянием. Например, прослушал альбом, вдохновился и написал свое. Я очень люблю Скотта Трэвиса – этоамериканский рэпер. Я его слушаю, вдохновляюсь, начинаю творить что-то свое.
Стас: – Мне, например, в плане искусства игры хочется быть похожим на Feal из группы Red Hot ChiliPeppers. Хочется быть похожим на Марка Хоппуса. Он устраивает настоящие шоу. Мне хочется быть виртуозом и мастером своего дела, как тот же Джон Майанг. Если это все совместить, взять у отдельных личностей отдельные качества, то можно создать что-то свое.
– Тяжело молодой группе себя зарекомендовать?
Слава: – Не знаю, мне кажется, что мы еще не до конца себя зарекомендовали.
Влад: – Становится все сложнее молодым группам себя зарекомендовать, так как появляется много молодых групп. Конкуренция большая.
Слава: – Каждый хочет что-то свое сказать в музыке, и есть много групп, которые говорят одинаковым музыкальным языком. Нужно быть группой, которая будет выделяться, говорить на другом языке.
Влад: – Должно быть очень много страсти к своему делу.
Стас: – Чтобы заинтересовать людей, нужно играть простую музыку, но она не должна быть лишена каких-то чувств и эмоций. Очень многие группы начинают играть сложно, но в то же время не могут зацепить. Этой ошибки нужно избегать.
– Критика ослабляет группу?
Влад: – Смотря какая критика. Что может быть лучше адекватной критики? Самое крутое – слушать критику от людей из этой же индустрии, от музыкантов. Которые во всем разбираются и тебе в любом случае не навредят. Это же прекрасно! А так, чтобы просто лили негатив, я особо не слышал. А если он и появится, то это тоже нормально. Так и должно быть. Ну, есть негатив и есть. Позитива же тоже достаточно.
Стас: – Каждый творческий человек, если он адекватный, склонен к самокритике. Критика изнутри приходит, а не извне, это тоже нормально. Гораздо большей проблемой является то, если тебе все равно, как ты играешь, и нет никакого развития. Тогда подъема не жди. Без критики ты, по сути, топчешься на месте и не растешь.
– Есть ли дисциплина в группе?
Слава: – Кто-то приходит раньше, кто-то позже, но если приходит минут на 5–10 позже, это не страшно, а вот если опоздает на полчаса, то уже не то.
Влад: – В последнее время мы ввели систему штрафов. Объясняю, как мы штрафуем. Приходим на репетицию, нас 4 человека, за репетицию мы платим 500 рублей. Первые два человека платят 200 рублей, а остальные по 150. Поэтому есть стимул приходить пораньше. Тем более что нужны деньги на аренду гаража.
– Можно ли какие-то способности и навыки развить дисциплиной?
Влад: – Думаю, здесь должен быть симбиоз. Не бывает пользы от дисциплины без развитых навыков, также иразвить навыки сложно без дисциплины. Они должны существовать вместе. Иначе нет никакого смысла.
Стас: – Это спорный момент, так как дисциплина, конечно, должна быть, но если ты суперкрутой исполнитель, который играет все подряд и у которого есть навыки и безграничные таланты, то дисциплина не обязательна. В истории музыки очень много людей, которые были не очень дисциплинированны, но добились прекрасных результатов. Один мой знакомый был гитаристом от рождения, но с дисциплиной у него было плохо, ничего не учил, но все получалось. Брал и играл все, что хотел. Дисциплина важна, но в особых случаях навыки и способности могут оправдать плохое поведение.
Слава: – Ты можешь быть хоть Джимми Хэндриксом, но если у тебя нет дисциплины, то какой от тебя толк? Это будет очень спонтанное творчество, и вряд ли что—то выйдет. Если нет навыков, но есть дисциплина, то зачем она нужна?
– Наш город приспособлен для развития группы?
Слава: – Я бы сказал, больше область. Область приспособлена: есть несколько фестивалей, на которыхможно молодой группе поиграть. А вот в городе с этим дело обстоит хуже.
Стас: – Я точно знаю, что есть два фестиваля для молодых групп, возможно, даже три. Каждое лето проводится «Сафоний». Это серьезный фестиваль, сюда приезжают люди из центральной части России и даже из СНГ. В Десногорске есть фестиваль под названием «Тяжелая вода». Ему уже 5 или 6 лет. Туда приезжают ребята из Израиля и Польши. А вот в рамках города не так много площадок, чтобы играть музыку с электрогитарами.
– А сами в фестивалях не участвовали?
Слава: – Для того чтобы участвовать в фестивалях, должен быть определенный уровень у группы.
Влад: – А вот я пока не вижу ни одного фестиваля, на который мы могли бы заявить себя.
Стас: – Для участия в фестивале нужно записать треки. У нас есть, по сути, почти готовый альбом, но его нужно записать. Нужно поиграть, и думаю, что дороги на фестиваль нам открыты будут без проблем.
– Как вас меняет игра в группе?
Влад: – Абсолютно четких вещей не могу определить, но начал себя чувствовать гораздо увереннее. Появился объективный взгляд на вещи. Что касается самооценки: она не завышенная и не пониженная. Постепенно начинаешь понимать, что сейчас ты можешь сказать вот это, а сейчас этого лучше не говорить. Вот такие тонкие моменты. Стас: – Если изначально ты творческий человек и у тебя есть страсть к музыке, то, когда занимаешься этим делом, чувствуешь себя счастливее, увереннее, радостнее. В процессе какие-то идеи и взгляды могут поменяться, но обычно это касается музыкальной индустрии. Могут поменяться вкусы и жанры. Чем глубже ты «копаешь» эту музыкальную нишу, тем больше вещей «откапываешь» и находишь для себя.
Слава: – Быть в группе – значит общаться с людьми. И находиться в контакте с этими людьми так много, что эти люди становятся твоими новыми друзьями. Они что-то привносят в твою жизнь, вы самовыражаетесь вместе, бывает, ты пересматриваешь некоторые свои ценности и мысли. Ты мировоззрение меняешь сам, но и люди могут тебя изменить в лучшую сторону, а может, и в худшую, кто знает. Но в нашем случае однозначно меняемся к лучшему.
– Когда-нибудь вам хотелось оставить творчество?
Слава: – Такой момент был с моей прошлой группой. Мы играли вместе 2 года, с 9-го по 11-й класс. Вскоре у меня появилось чувство, что мне не нравится играть, я устал от музыки. Тогда я думал, что мне нравится просто играть, а позже понял, что мне не нравится играть именно с ними.
Влад: – У меня были группы до этого, как и у всех. Мы играли, все было неплохо, был даже свой проект. В один прекрасный момент я понял, что двигаюсь не в том направлении. Сначала бросил группу, а потом бросил и свой проект. Я не видел в этом будущего на самом деле. И приелось все. Когда одно и то же происходит, без определенного развития, то тебе это надоедает. Мы сейчас воодушевлены, так как играем и создаем что-то новое постоянно, мы не стоим на месте и двигаемся дальше. Поэтому мы здесь, и поэтому мы этим занимаемся.
– Какие качества характера помогают играть в группе, а какие, напротив, мешают?
Влад: – Вокалисту нужна харизма, как человеку, который представляет группу.
Слава: – Должна быть уверенность в себе.
Влад: – Я, например, чувствую себя уверенно, когда я на волне, когда мне нравится заниматься тем, чем занимаюсь, на подъеме эмоциональном нахожусь. Выполняю все на более высоком уровне.
Слава: – Люди должны уметь слышать и слушать другу друга, чтобы из игры в группе вышло что-то стоящее.
Стас: – Если взять нас со Славой, как гитаристов, то, естественно, усердие и целеустремленность. Ты должен знать и понимать свое дело. Постоянно совершенствоваться и учиться.
– Семья поддерживает?
Слава: – Сначала родители не очень интересовались группой, но теперь поддерживают, спрашивают, как проходят выступления и что нового в жизни нашей группы в целом.
Влад: – Моя мама окончила музыкальную школу. Но она не сильно разделяет любовь к музыке, которую мы пишем. В последнее время замечаю перемены: она спрашивает, где у нас выступления, и даже хочет прийти. Если не ошибаюсь, мама была на нашем одном выступлении, но я об этом не знал. (Смеется.)
Стас: – Меня родители поддерживают, интересуются творчеством. Я бы не сказал, что прямо в восторге от того, что я занялся музыкой, – просто ничего не имеют против этого.
– Поддержка важна или силы можно найти лишь в себе?
Влад: – Мне, например, не надо бегать по людям и говорить «поверьте в меня, дайте мне мотивацию». Нет, если ты чем-то хочешь заниматься и понимаешь, что ты от этого что-то получишь, то мотивация и силы берутся в тебе самом.
Стас: – Это здорово, когда тебя поддерживают люди и дают советы, но, естественно, на одних советах и«поддержках» ты не уедешь далеко. Если ты не хочешь творить, но тебя поддерживают толпы и тысячи, то ничего не изменится в творчестве и в самом тебе. Нужно просто ДЕЛАТЬ.
Слава: – Поддержка важна, но мне сейчас нужно меньше поддержки, чем требовалось раньше. Я стал более уверенным. Но все равно поддержка нужна.
Беседовала Анастасия КОСТИКОВА
